Latinskskoamerická hudba je úchvatný mix hudby rôznych národov. Je tam vplyv španielskych mórov a cigánov, ako aj židovskej tradície. Zamotala sa tam aj tradícia francúzskych trubadúrov a samozrejme značné sú aj africké hudobné, hlavne rytmické, prejavy.
Pojem „latinskoamerická hudba“ je veľmi široký pojem, hudba jednotlivých krajín tejto oblasti je značne odlišná, osobitá. Latin jazz sa vyvinul samozrejme z latinskoamerickej hudby. Môžeme ju rozdeliť do troch hlavných skupín, ktoré zahŕňajú ďalšie množstvo podskupín.
Afro-kubánske vplyvy sú fúziou ľudovej hudby tejto oblasti s americkou jazzovou hudbou. Ich priamy potomok je hudobný štýl zvaný cubop.
Z brazilskej oblasti pochádza štýl bossa nova, pri jeho zrode ale značne zarezonovala aj tradícia samby. Bossa nova má korene v strednej Brazílii a ustálili ju také osobnosti ako Joao Gilberto a Antonio Carlos Jobim. Prvá svetoznáma skladba tohto štýlu sa volá Chega de Saudade, napísal ju Elizette Cardoso, v angličtine je známa pod názvom No More Blues.
Bossa nova má základy v sambe, zrodila sa v druhej polovici päťdesiatich rokov a má ustálenú dvojtaktnú rytmickú formu. Hudobné prejavy, pochádzajúce z Puerto Rica sú známe pod pojmom afro-rica jazz. Jej ustálenie sa spája s menom trombonistu, komponistu a kapelníka menom William Cedepa. On vytvoril osobitý štýl, v ktorom základom bola ľudová hudba z Porto Rica, presadená do jazzového prostredia.
Prvými americkými hudobníkmi, ktorý spájali latinu s jazzom, boli Stan Kenton a Dizzy Gillespie. Stan Kenton v roku 1946 nahral skladbu Machito, čím vlastne ocenil speváka, ktorý priniesol latinskú hudbu do USA. Bola to prvá jazzová kompozícia, ktorú hrali americký jazzmani. Krátko na to nahral aj skladbu The Penaut Vendor, kde použil perkusionistov z orchestra Machita.
Dizzy Gilespie s perkusionistom menom Chano Ponzo, ktorý bol tiež členom orchestra speváka Machita, pripravili rozsiahlu kompozíciu s názvom: Afro-Cuban Drums Suite, ktorú predstavili v Carnegie Hall v roku 1947. Bol to prvý koncert, kde americký jazzoví hudobníci hrali latinskú hudbu. Chano Pozo ostal členom Dizzyho orchestra a spolu urobili albumy s názvom Cubana Be a Cubana Bop.
Nedávno zosnulý bubenícky veterán Ed Thigpen takto spomína na svoje stretnutie s latinou v jazze: „Na začiatku šesťdesiatych rokov sme hrali v Las Vegas s Oscarom Petersonom a dopočul som sa, že v meste je aj Dizzy Gillespie. On sa práve vrátil zBrazílie, tak nám urobil menší kurz latiny. Ďalší podnet pochádzal od Sergio Mendesa a jeho kapely Brazil 66. Neskôr ako spoluhráč Ella Fidgeraldovej som koncertoval v Mexiku a tu som nabral ďalšie skúsenosti.“
V rockovej hudbe latinu preslávil jednoznačne Carlos Santana. V jeho skupine pomenovanom stroho Santana sa objavili uznávaní perkusionisti Michael Carabello a Jose Chepito Areas. Zvuk kapely, ladený do latiny vzbudil veľký ohlas. Ich slávna éra začala na festivale Woodstock, kde patrili medzi prekvapenia podujatia. Santana spracoval skladbu Oyo Como Va od Tita Puenta a zožali s ňou svetový úspech. Tak isto preobliekol do latinského kabáta aj song od Fleetwoot Mac názvom Black Magic Woman a vznikol z toho ich ďalší megahit. Po čase sa ku skupine pripojila ďalšia legenda latin jazzu, perkusionista Armando Perazza. Dnes latin rock predstavuje samostatnú kapitolu na hudobnej scéne, ktorá má obrovské poslucháčske zázemie, hlavne medzi mladými s latinskými koreňmi.
Postupne štatút perkusionistu naberal na váhe a dosiahol uznanie medzi muzikantmi. Čoskoro v hojnom počte dostali uplatnenie v jazzrockových, ve fusion, ale aj v popových kapelách.
K prvej generácii perkusionistov patrili už spomenutí hudobníci okolo speváka Machito a Tita Puenta: Mongo Santamaria - asi najslávnejšia skladba, kde spoluúčinkuje - je Wattermelone Man (Herbie Hancock), Armando Perazza, Chano Pozo, Willie Bobo (on sa neskôr spojil so slepým klaviristom Georgom Sheeringom). Nová generácia perkusionistov už dostala väčšie uplatnenie, keďže postupne aj v popovej hudbe sa stal zvykom ich angažovať.
Patrí tam celá plejáda perkusionistov:
·Ray Baretto (zahral si aj s Charlie Parkerem a nahrával aj pre Rolling Stones a Bee Gees)
·Manolo Badrena (Wather Report, Art Blakey, Mezzoforte, Spyro Gyra, Ahmad Jamal, Blondie, Joni Mitchel atď.)
·Louis Conte (Madona, Ray Charles, Phil Collins, Shakira, Sergio Mendes)
·Giovanni Hidalgo (Eddie Palmieri, Dizzy Gillespie, Tito Puente)
·Poncho Sanches (Tito Puente, Freddie Hubbard, Dianne Reeves, Joey DeFrancesco, Otiz Brothers)
·Shella Escovado (Prince, Ringo Strarr, Herbie Hancock, Dianna Ross, Lionel Richie, George Duke).
Tento zoznam zďaleka nie je úplný, patrí tam napríklad aj Alex Acuna, ktorý je významným hráčom aj na sade (nahral s Weather Report album Black Market), a ktorého zoznam spoluhráčov je naozaj výnimočný (Elvis Presley, Dianna Ross, U2, Paul Mc Cartney, Ella Fitzgerald, Whitney Houston, Yello Jackets, Chick Correa, Placido Domingo, All Jarreau, Antonio Carlos Jobin, The Gypsy Kings atď).
Iný perkusionista, menom Glen Velez, je špecialista na takzvané frame drums a je štvornásobným majiteľom Grammy.
Na európskej scéne (hlavne v nemecky hovoriacich krajinách) sa výrazne zapísal do povedomia Afganistanský hráč Hakim Ludin.
A ešte sme nehovorili o nástrojoch používaných v latinskej hudbe, čo je dôležitá téma, tak sa k tomu neskôr určite vrátime.
Portrét: Airto
Airto Moreira bol jeden z prvých perkusionistov moderného druhu, ktorý skombinovali perkusívne etnické nástroje s klasickou bicou sadou. Narodil sa v Brazílii v roku 1941, ako štvorročný začínal hrať na pandiero, na nástroji, ktorému u nás hovoríme tamburína. Vypracoval sa na najuznávanejšieho perkusionistu všetkých čas. Ani tu nemôžem opomenúť zoznam jeho spoluhráčov. Nahrával a koncertoval s takými osobnosťami, ako sú Miles Davis, Carlos Santana, Al DiMeola, Paul Simon, Chick Corea, Dizzy Gillespie, Herbie Hancock, George Benson, McCoy Tyner, Cannonball Adderley, Tina Turner a Joni Mitchell. A tento parádny zoznam ani zďaleka nie je úplný, a nespomínali sme ani skupiny, kde pôsobil, ako napríklad Weather Report, Return To Forever, Brecker Brothers, ale aj Smashing Pumpings.
Airto v najlepších jeho rokoch bol často ocenený. V hudobnom magazíne Down Beat v rokoch 1974 až 1982 jasne vyhrával v kategórii perkusionistov. Podobne bol úspešný v časopise Modern Drummer v rokoch 1979 až 1986.
Je známa jeho historka, keď ako štrnásťročný sa dostal k bicej sade, hoci dovtedy hrával iba na perkusie a trochu spieval: „Boli dni brazílskeho karnevalu a ja som bol v tanečnej sále, a keďže som bol ešte maloletý, zašíval som sa pri javisku. Vtedy sa stalo, že bubeník z miestnej kapely meškal. Spýtali sa ma, či by som nevedel zaskočiť. Bol som známy, že hrám nejaké perkusie, tak mi dali zahrať tri najznámejšie rytmy, ktoré sa hrajú na karnevaloch. Keďže som obstál, začal som s kapelou hrať. Ich bubeník nakoniec vôbec neprišiel, tak do rána som už sadu dokonale ovládal. V podstate takto som prežil svoj celý život, nikdy som na cvičenie nemal čas, vždy som sa zdokonaľoval pri hraní.“
V roku 1968 Airto sa presťahoval do USA. Predtým si zahral v Brazílii už s tamojšou muzikantskou elitou (Antonio Carlos Jobim, Astrud Gilberto, Sergio Mendes, Tania Maria atď.). Jeho špecialitou sa stali hybridné bicie sady, ktoré kombinoval s rôznymi perkusiami. Osudové bolo preňho stretnutie zo speváčkou Flora Purim, ktorá sa stala jeho manželkou a zároveň aj sólistkou jeho kapely. Ich dcéra Diana Plorim je taktiež speváčka.
Airto hrá na nástrojoch firmy Latin Percussion, ale značná časť jeho nástrojov sú autentické ľudové nástroje. Kombinuje ich s konvenčnou sadou bicích rôznej značky, napr. Slingerland.
Inštruktáž
Z veľkej ponuky uvádzame niekoľko učebných materiálov:
Manolo Badrena
All That Percussion
DVD
Vydavateľ: Manhatan Music
Giovanni Hidalgo
Conga Virtuoso
DVD
Vydavateľ: Warner Brother
Poncho Sanches
Fundamentals of Latin Music for The Rhythm Section
DVD
Vydavateľ: Cherry Lane Music
Hakim Ludin
Groove Basics on Cajon, Modern Grooves on Cajon
DVD
Vydavateľ: Hudson Music
Bubenícka múdrosť
Perkusie môžete použiť v hocijakej muzike. Môžu byť použité na posilnenie rytmu, ale aj na podfarbenie nálady hudby. (Airto Moreira)
Groovie placc
Baiao je latinský rytmus brazílskeho pôvodu.
Prišla správa, že vo veku osemdesiat dva rokov zomrel významný jazzový veterán, bubeník a pedagóg Joe Morello. V budúcom čísle mu venujeme spomienku.
